BBM EVENT et KREYOL FAMILY t’ont concocté une soirée d’exception !

Qui dit soirée d’exception, dit invité d’exception !
Pour votre plus grand plaisir, le Sound Club ouvrira ses portes à GYPTIAN pour un showcase exceptionnel !

► 2 SALLES / 2 AMBIANCES :
Afro et Caribbean

Première partie : ADEBOLA

► LINE UP :
DJ COSS
DJ ELADJI
DJ FOXX-T
DJ GREG
DJ H
DJ DIZI
DJ THOMM

Mediatone – Concerts à Lyon présente :

Jahneration
Véritable sensation reggae du moment, JAHNERATION est un duo de jeunes chanteurs/producteurs aux influences entre la nouvelle scène jamaïcaine, le Hip-Hop US et les plages de Californie. Jahneration propose un univers musical efficace, qui sait convaincre les foules grâce à des mélodies accrocheuses et des paroles encourageantes, vives et remplies d’espoir. Dans l’air du temps, dynamiques et créatifs, ces deux chanteurs touchent un public large et enthousiaste, avec qui ils partagent des moments forts à chaque concert. Après un premier album, une mixtape et plus de 250 dates en France, le duo parisien JAHNERATION revient à l’automne 2019 avec un deuxième album et un nouveau concept. Sur la route dès cet été, ils emmèneront leur live explosif partout en France !
www.facebook.com/jahnerationofficial

Fatbabs
Beatmaker, producteur et réalisateur depuis 2011, FATBABS n’en est pas à son coup d’essai. Si la musique n’a pas d’âge, elle fait souvent de nous de grands enfants et FATBABS n’a pas été épargné. Après son premier EP Daily Jam sorti en 2017, embarquez pour son nouveau projet solo !
Solo n’est d’ailleurs pas le mot, avec 15 chanteurs invités sur cet EP 5 titres. Entre Hip Hop et Reggae, FATBABS est allé chercher les voix qui le font rêver avec Johaz du groupe californien Dag Savage, Demi Portion ou encore Miscellaneous, MC de Chill Bump. Sans oublier ses camarades de toujours sur LALALA, nouveau morceaux du We All où l’on retrouve Naâman, Jahneration, Volodia, Kenyon et bien d’autres.
www.facebook.com/fatbabsbigscooprecord

Tarifs Préventes : 16€* (réduit et partenaires) / 18€* (normal) *+ frais de loc.
Tarif Guichet : 20€

Yep Massives & Crews !! Tu connais le concept : chaque dernier vendredi du mois, c’est Root’s To Dub Session !! Pour cette 18ème édition, on vous a prévu encore des guests de qualité !! On accueillera le ONE FAMILY SOUND qu’on ne présente plus sur les pentes et ailleurs tant ils y ont fait les bonnes années, et on a également le plaisir d’accueillir Selecta Hadry du SHIVA BABYLON FAYA SOUND, tout droit venu de Suisse pour vous faire decouvrir ses pures galettes, Au programme, des sélections Root’s, Stepper, Digit’,UK, Dub…

Et comme d’hab c’est Free !!
Bring back your good vibrations and come to us !!!!

Les habitants du collège International Maurice Scève, exilés, et qui vivent là depuis septembre 2018 à défaut d’alternatives vous invitent à venir partager un moment sous le craquement de vinyles reggae pour danser et vous en dire plus sur qui ils sont, pourquoi ils sont là.

📅 Rendez-vous dimanche 1er à partir de 11h pour une journée aux côtés de High Garden Sound System & High Budub Sound ainsi que des chanteurs et DJs du collège !

✌Le lieu étant auto-géré, il est demandé faire preuve de civilité et de propreté, par égard pour les habitants et pour le bon déroulement de l’événement.

🍪 Entrée libre ! Rapporte ton gâteau, ta quiche ou ta bouteille de jus d’orange

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Le collège International Maurice Scève c’est quoi ?

Ouvert en septembre 2018 afin d’abriter au départ une quarantaine de jeunes mineurs isolés qui dormaient dans le rue, l’ancien collège Maurice Scève, désaffecté depuis 5 ans, a été réquisitionné par des “ouvreurs”, la Coordination Urgence Migrants, un collectif de soutien ainsi que les jeunes sans-abris eux-mêmes. Au fil des jours, ce sont près de 450 migrants qui se sont installés et qui, avec l’aide de leurs soutiens ont transformé ce bâtiment en lieu d’accueil d’urgence, en lieu de vie précaire.

THE ABYSSINIANS

Ils sont probablement un des trios les plus célèbres de l’histoire du reggaemusic. Formé en 1968 par Bernard Collins, Donald Manning et Linford Manning, le groupe fut inspiré par les grands chanteurs de soul américaine tels que Sam Cook ou Curtys Mayfield. Rappelons qu’à l’époque la radio jamaïcaine passait presque uniquement des titres américains. Bernard Colllins était même passionné par Elvis Presley (on le surnommait Presley à l’école). Du côté reggae, les artistes de l’époque, Alton Ellis, Delroy Wilson et Ken Boothe bercèrent le trio. La carrière des Abyssinians est atypique puisqu’ils vont rencontrer très vite un succès mondial avec leur titre « Satta Massagana ». Ce dernier est le premier morceau produit par Bernard Collins, en 1969, sur le label qu’il venait de créer, « Clinch (du nom du symbole Black Power). Il est intéressant de noter qu’à l’époque de l’enregistrement du morceau chez Studio 1, Clement Coxsone Dodd fit payer 70 pounds pour la location du studio. On avait connu Dodd plus inspiré ;). Le titre du Satta est en langue éthiopienne, l’Amharic, et signifie que Dieu soit remercié continuellement.

Leur second gros tube fut « Declaration of Rights ». Nous sommes en pleine époque de la lutte des noirs pour s’émanciper du joug de la bourgeoisie blanche de l’île. Ce morceau fut très bien accueilli en Jamaïque. Très influencé par la philosophie rasta, le trio produira essentiellement des textes « conscious ». Dans la discographie du groupe on retiendra particulièrement les albums Satta Massagana (sorti en Europe sous le titre Forward on to Zion) Forward et Arise. Ces albums sont, depuis, entrés dans l’histoire du roots reggae comme des incontournables. Leurs prestations scéniques sont à chaque fois époustouflantes de mysticisme, de sagesse et profondeur.

TEESME (alias Tees)

DJ producteur, est un amoureux des platines qui arpente concerts, club, block parties, évènements sportifs, TV et studios depuis 1999.
Sa formule : allier habillement ses racines Hip-hop-Soul et Reggae-Dancehall dans des sets saupoudrés de Bass music et de remixes glanées aux quatre coins du monde.

Chaque mix est un voyage dans lequel il se sert du turntablism Hip-hop ou du jugglin Reggae pour brasser les influences et les publics : le Hip-hop d’Atlanta, New York ou LA, le Dancehall de Kingston, le Bailé Funk de Rio, l’Afrobeat de Lagos, le Grime de Londres,… Old to the new et new to the old, la première règle d’un set DJ TEESME : il n’y a pas de règles ! « Hip-Hop, Soul, Reggae-Dancehall, Tropical Bass, Trap, Boom Bap..? Whateva man! »

🌍 Nous, habitants du collège International Maurice Scève, qui vivons là depuis plus d’un an à défaut d’alternatives, vous invitons à venir partager un moment sous le « signe » du partage de l’amour et de la musique ! Ce moment nous permettra de vous en dire plus sur qui nous sommes et pourquoi nous sommes là (et de danser un peu aussi).

📅 Rendez-vous dimanche 22 décembre de 14h à 22h :

– D Djplus Issaa- Dance hall
– Blaze Up Soundnd – Dance hall / Reggea
– Dj Kaynixe – Dance hall / Afrobeat
– Selekta Kabok feat Olivya Vi – Reggea
– Red Rockers – Reggea / Dub
– High Budub Sound – Reggae / Dub
– High Garden Sound System – Reggae / Dub
– Les chanteurs et DJs du collège ! (t’es pas prêt c’est du local à domicile)

✌🏻Le lieu étant auto-géré, nous comptons sur vous pour faire preuve de civilité et de propreté, par égard pour les habitants et pour le bon déroulement de l’événement.

🍪 Entrée libre ! Rapporte ton gâteau, ta quiche ou ta bouteille de jus d’orange !

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Le collège International Maurice Scève c’est quoi ?

Ouvert en septembre 2018 afin d’abriter au départ une quarantaine de jeunes mineurs isolés qui dormaient dans le rue, l’ancien collège Maurice Scève, désaffecté depuis 5 ans, a été réquisitionné par des “ouvreurs”, la Coordination Urgence Migrants, un collectif de soutien ainsi que les jeunes sans-abris eux-mêmes. Au fil des jours, ce sont près de 450 migrants qui se sont installés et qui, avec l’aide de leurs soutiens ont transformé ce bâtiment en lieu d’accueil d’urgence, en lieu de vie précaire.

Le Melville & Livity Records vous prépare une belle soirée reggae pour démarrer l’année sur de bonnes vibrations !

LINE-UP :
20h00 à 20h30 : Sélection nouvel arrivage vinyle Livity Records
20h30 à 21h30 : Skankin’ Sound
21h30 à 22h45 : Lucky Monkey (Seggae – Ile Maurice – Rafiki Donotcaremuch)
22h45 à 23h45 : Open Mic Reggae hosted by Selekta Kärma
23h45 à 01h00 : Heartikal Youths Sound

Run come gather around ! Heartikal Vibration For us all 😀

Livity Records, Bamboox & Toï Toï le Zinc vous présentent une nouvelle édition « Livity Reggae Bash » Une soirée exceptionnelle pour mettre en avant le message d’unité porté par Reggae music ! « United We Stand ». Depuis les fondations, le reggae porte un message d’unification et de paix. La Musique Reggae est souvent vecteur d’unité et emporte les foules au delà des préjugés… C’est un moyen d’expression, mais aussi un outil pour véhiculer un message. Organisés et centralisés nous avancerons avec la paix dans le cœur. Alors venez passer un bon moment et danser sur des conscious tunes !

Le Samedi 25 Janvier 2020 au Toï Toï, retrouvez un plateau 100% « Reggae » Live band & sound system. Concert à 20h. Ouverture des portes dès 17h avec au programme tartines de fromage fondu, assiettes salées à partager, bière et vins locaux & co !

LINE-UP :

Metisound

Trio formé de – Julien à la batterie, Mario aux claviers et Vincent à la guitare –
Le concept, « Live Dub Hand Made » : mélanger la MAO et les instruments physiques joués par les musiciens et collaborer avec d’autres artistes au fil des rencontres. Dans un Style Dub métissé (reggae, hip-hop, électro et soul) leurs compositions s’enrichissent de samples de voix chinés, d’effets variés, de basses entêtantes et de mélodies entraînantes. Nous n’hésitons pas à convoquer Marcus Garvey ou Greta Thunberg pour aborder des thèmes comme la capacité du peuple et de chacun à disposer de son libre arbitre et de son pouvoir d’agir ou encore la lutte pour l’écologie.
Venez Les découvrir en live ! Good vibes !

Binghi Faith

Duo Reggae / Dancehall From Madagascar composé de deux cousins originaires de la ville de Tôlagnaro (Fort-Dauphin) dans le sud de Madagascar. Serafomay, plutôt tournée vers la Dancehall, aimait faire danser le peuple. Mananjah, influencé par la musique Malagasy, aime les mélodies harmonieuses, qu’elles soient tristes ou joyeuses. Il trouve leurs sources d’inspirations à travers la musique Reggae biensûr, mais aussi et surtout à travers les ouvrages des frères Rasta sur Sa Majesté le Roi des Rois Haile Selassie I. Binghi Faith peut se traduire par “L’espoir du Résistant”, car c’est cet espoir de la nouvelle génération consciente que nous voulons transmettre à travers notre musique.

Mika Zion High Foundation

Basés sur Lyon et actif localement depuis 1996, Mika viendra représenter « Zion High Foundation » composé de 2 personnes : Mika et Kunta. Après avoir monté le Shop Livity Reggae en 2005, Il ont su s’imposer comme un sound system incontournable de la scène francaise où ils se produisent avec Soom T, General Levy, Solo Banton, Skarra Mucci, Chukky Star, El Fata, Aplheus, Deadly Hunta, Murray Man, Yaniss Odua, Keefaz, Little Dany, Mr Lézard, Daddy Yod, Tonton David, Clive Chin … Envie de ‘Jamaican Flavour’ ? Sans tabou ; du traditionnel ‘Mento’ au plus chaud ‘Dancehall’, découvrez des sélections aiguisées distillées avec une technique authentique et maîtrisée… Ansi que des dubplates enregistrés avec les plus grands (Gregory Isaacs, Capleton, U Roy, Max Romeo, Lee Perry, Pinchers, Burro Banton …).

High Budub Sound

Le High Budub Sound c’est la rencontre en 2016 de six amis lyonnais et de la région, acteurs de la scène sound system / reggae. Avec l’envie de partager cette musique militante et consciente, High Budub Sound prend ses inspirations des oldies roots et digital jamaïcains, aux dub UK et steppa actuels.

« All reggae Addict, put your skanking shoes and remember – United We Stand, Divided We fall ! »

Rien de prévu le samedi 8 février ?
Venez profiter du soundsystem TREENITY HI-FI, 5kW optimisé spécialement pour la musique reggae / dub. L’équipe est composée de deux opérateurs qui jouent du Reggae Conscient, Roots, Digital et Dub sur vinyle avec préampli et sirènes. En invités, un jeune crew passionné par la culture sound system et originaire de Bourg-en-Bresse. C’est entre trois potes que le projet PAAM Steppa prend forme et décide de s’orienter sur la culture roots, dub & stepper. Ils seront accompagnés de Kopah, selecta de Dijon et Alchemist Dub, un autre selecta originaire des Alpes Maritimes.

Petite restauration et bar sur place !

Cecilia Bengolea, Damion BG Dancerz et Craig Black Eagle Oneness – Party Animal
DANSE / PERFORMANCE PARTICIPATIVE
Dans le cadre du MOI de la danse 2020

Rythmes chaloupés, flow salace et vindicatif : bienvenue dans l’univers fiévreux du dancehall ! Insatiable exploratrice des richesses de la contre-culture, Cecilia Bengolea a fait de cette version club du reggae le moteur de ses dernières créations. Pour l’occasion, la chorégraphe franco-argentine collabore avec les danseurs jamaïcains Damion BG Dancerz et Craig Black Eagle. Impossible de rester gentiment assis sur son siège face à ce trio de choc : ça tombe bien, le spectacle se déroule en mode dancefloor avec light show, projection vidéo et sound system.

Marmaï

Formé il y a 4 ans et désormais composé de 8 membres, Marmaï, groupe de Reggae festif originaire de Lyon et sa province est sur le point de sortir son 3ième EP « Inna The Earth » et se prépare pour une nouvelle tournée en 2020. Le groupe a déjà plus de 50 concerts à son actif aux côtés d’artistes comme Alpha Blondy – Raggasonic – Broussaï mais aussi Pierpoljack – Ryon ou encore Sinsemilia pour ne citer qu’eux.

Marmaï chante pour des causes universelles qui méritent que les artistes y consacrent leurs mots : prendre le temps de saisir le moment présent, d’aimer la différence, de préserver notre belle planète pour que nos enfants aient encore le droit à des années d’insouciances…L’énergie et les messages positifs dégagés par le groupe laisse planer une ambiance festive et dansante à chaque représentation !

Innavibe

Innavibe c’est un groupe qui a fait le choix de ne pas choisir. C’est reggae ET hip hop parce que les frontières n’ont jamais eu aucun sens dans la vie comme en musique. Parce que les premières Block Party New-Yorkaises sont nées dans l’esprit d’un Jamaïcain, pourquoi s’embarrasser d’étiquettes puisque toutes les musiques sont liées? Music is life! prenons exemple sur elle pour que les différentes manières de jouer la partition de nos vies créent au final ce pur mélange. Un groupe de reggae qui flirte avec le power du rock sur scène, une énergie débordante et ultra contagieuse. Des textes en français pour s’exprimer le plus librement possible sur ce monde ou même partir dans un égotrip libérateur. Marteler des messages simples trop souvent snobés aujourd’hui, sans jamais se prendre trop au sérieux sur scène ou en dehors.

Roberto & the Moods

Onze musiciens qui font le pari d’adapter la musique jamaïcaine à la culture française. Du Ska au Rocksteady en passant par l’early reggae, c’est de l’arrogance de la jeunesse jamaïcaine des années 60 que « Roberto & the Moods » se revendique. Alors tenez-vous prêts, Roberto & the Moods va vous distiller son tempo subversif !

Livity Records, Bamboox & Toï Toï le Zinc vous présentent « Reggae Iration »

Une soirée 100% Reggae Music & Good Vibration !

Le Samedi 15 février 2020 au Toï Toï, retrouvez un plateau 100% « Reggae » Live Dub & sound system. Concert à 20h. Ouverture des portes dès 17h avec au programme tartines de fromage fondu, assiettes salées à partager, bière et vins locaux & co !

LINE-UP :

• Irie Ites Live Dub mix Feat Keefaz, Green Cross & Babass

• High Budub Sound & Familly

« All reggae Addict, put your skanking shoes and come ina di dance! « 

La SAS Concerts présente, en accord avec Caramba culture live:

Tiken Jah Fakoly

Véritable étendard d’une jeunesse africaine dont il porte haut la soif de liberté et de changement, le héros du reggae moderne est aussi le haut-parleur de tout un continent. Auteur d’une discographie engagée, comme en attestent les titres de ses disques, il n’a cessé de mêler les lignes de la musique et du combat : le verbe comme une arme, les disques comme des brûlots. Originaire de Côte d’Ivoire, tombé dans la musique dès son jeune âge, Tiken Jah Fakoly a conquis son pays natal avant de se lancer dans une carrière internationale qui l’a conduit à collaborer avec les plus grands (Sly Dunbar et Robbie Shakespeare, Zebda, Steel Pulse, Bernard Lavilliers, Akon…). En l’espace de dix albums, il a édifié une œuvre sauvage, indomptable, un subtil mélange d’arrogance et de musique émaillée de déclarations fracassantes sur la politique internationale. Menacé, contraint à l’exil pour avoir parlé trop haut, l’Ivoirien est un authentique artiste engagé, sur scène comme sur le terrain, alliant dans l’écrin luxueux de son reggae international la lutte et l’espérance, le combat et la fête. Auréolée d’un espoir immense pour les générations futures, la caravane Fakoly défriche en musique un monde meilleur.

Wailing Trees

En plus de 250 dates, 6 ans d’expérience et 9 pays parcourus, Wailing Trees distille avec élégance un reggae teinté de soul, de jazz, de rock et de musiques du monde. Le groupe électrise les foules de gros festivals européens tel que Sziget (Hgr), Rototom (esp), SummerJam (all) et Reggae Sun Ska (Fr) pour ne citer qu’eux mais aussi nord américain comme le Festival International des Nuits d’Afriques (FINA) à Montréal, Journée d’Afrique à Québec ou encore Rythmes d’Afrique à Sherbrooke.

Après le succès de leur 1er EP sorti en 2012, suivi de leur 1° album « The World go round » sorti en 2015 puis enfin « Change We Need » sorti en 2017, Wailing Trees s’installe progressivement dans le paysage des groupes à surveiller de près à l’échelon national voir international… Wailing Trees tient son succès de par son ouverture musicale distillant un reggae teinté de soul, de jazz, de rock, de musique cubaine et bien d’autres encore qu’il présente à un public de plus en plus nombreux à travers des shows explosifs, intelligemment ficelés et remplis de fraîcheur.

Le 3ème album « Insert Sun », qui sortira le 6 mars 2020, sera placé sous le signe de l’album de la maturité. En ligne de mire : un savant équilibre entre l’originalité, la folie et les harmonies élaborées des cuivres et des chœurs du 1er album avec le ‘gros son’ du 2ème opus.

Evènement mettant les îles des Comores à l’honneur se déroulant en 2 parties :

CONCOURS : découverte de nouveaux talents
Parrain de l’événement le sportif SAID Ahamada. Concours ouvert aux artistes concernés par la tendance Afro urbaine qui rassemble les disciplines rap, rnb, dancehall, Afro trap, Afro house, Afro beat,azonto, coupé décalé etc.. Le concours s’adresse aux chanteurs qui peuvent s’entourer de chanteurs et ou danseurs pour proposer un show mis en scène ou chorégraphié de maximum 10 minutes les groupes peuvent être unisexe ou mixtes.
A l ‘issue de cette compétition le groupe gagnant se verra remettre une enveloppe de 500 euros et pourra faire le soir même la première partie des têtes d’affiche du concert qui seront aussi les jurys qui vont départager les participants.

CONCERT/SPECTACLE : concerts / show de danses / défilé de créateurs
Concert avec les artistes de musiques urbaines tout public
Cheikh MC / Says’z / Dadiposlim

buvette sur place, street food et samoussas

Neg’ Marrons

« La Monnaie », « Lève-toi, bats-toi », « Le Bilan », « Tout le monde debout » … Que la fête commence ! Jacky et Ben-j qui forment les NEG’ MARRONS, ont écrit une partie de l’Histoire du hip-hop et du reggae français tout en emmenant leur musique au-delà des frontières établies. En plus de leur carrière d’artistes : 4 albums, membres du collectif Secteur Ä (Doc Gyneco, Passi, Stomy Bugsy, Ärsenik…), le binôme créa aussi le fameux label Première Classe. Dénicheur de talents (PC1, PC2, Pit Baccardi, Tandem, etc…), projets cumulant de multiples disques d’or et plus d’un million de disques vendus. La vie artistique des 2 compères ne s’arrête pas qu’au studio, puisque le live fait partie intégrante de leur ADN musical, sillonnant, via leurs multiples concerts, les 4 coins de France mais aussi les continents pour partager leur musique. Sur les scènes de la musique dite urbaine, Jacky et Ben-j ont toujours eu une place particulière et à part entière. Jamais suiveur, le groupe a su au fil de leurs albums tracer leur route et emmener un public aussi bien hip hop, reggae, caribéen et de plus en plus large au fil de leurs projets.

Après trois années de studio, les Neg’ Marrons sont de retour avec un nouvel album de 13 titres « Valeur Sûre », co-produit par Dawala (fondateur de Wati B). Ce nouvel opus est un condensé de ce qui a fait le succès et la force de Neg’ Marrons durant leurs vingt ans de carrière ; un savant mélange de reggae et de rap, des textes fédérateurs, amusants mais aussi engagés et très clairvoyants. Cet album élégant et accessible à toutes les générations prouve qu’il est toujours bienvenu de se reposer sur des valeurs sûres. CAAAL-ME-MENT… !

Marmaï

Formé il y a 4 ans et désormais composé de 8 membres, MARMAÏ, groupe de Reggae festif originaire de Lyon et sa province est sur le point de sortir son 3ième EP « Inna The Earth » et se prépare pour une nouvelle tournée en 2020. Le groupe a déjà plus de 40 concerts à son actif aux côtés d’artistes comme Alpha Blondy – Raggasonic – Broussaï mais aussi Pierpoljak – Ryon ou encore Sinsemilia pour ne citer qu’eux. Marmaï chante pour des causes universelles qui méritent que les artistes y consacrent leurs mots : prendre le temps de saisir le moment présent, d’aimer la différence, de préserver notre belle planète pour que nos enfants aient encore le droit à des années d’insouciances…L’énergie et les messages positifs dégagés par le groupe laisse planer une ambiance festive et dansante à chaque représentation !

Les premiers noms :
DANAKIL, NAÂMAN, INNA DE YARD, bientôt la suite..

Offre promo :
Les 500 premières places à tarif réduit
Pass Promo 2 jours + 3ème jour offert = 60€ (offre limitée)

+ d’infos : www.nomadereggaefestival.com

Livity Records, Bamboox & Toï Toï le Zinc vous présentent une nouvelle édition « Livity Reggae Bash ». Une soirée exceptionnelle pour mettre en avant le message d’unité porté par la Reggae music ! Depuis les fondations, le reggae porte un message d’unification et de paix. La Musique Reggae est souvent vecteur d’unité et emporte les foules au delà des préjugés… C’est un moyen d’expression, mais aussi un outil pour véhiculer un message. Organisés et centralisés nous avancerons avec la paix dans le coeur. Alors venez passer un bon moment et danser sur des conscious tunes !

Le Samedi 19 septembre 2020 au Toï Toï, retrouvez un plateau 100% « Reggae » Live band & sound system. Concert à 20h. Ouverture des portes dès 17h avec au programme tartines de fromage fondu, assiettes salées à partager, bière et vins locaux & co !

De 18h à 20h présentation et projection du documentaire I&I Le film par Julie Hamati

LINE-UP :
• Ruderal Live band
• Lexxus Lyrics
• Mighty Karma & Livity All Stars
Feat. Serwaa, Mad’J, King Joe & Diarraminal

« All reggae Addict, put your skanking shoes and remember – United We Stand, Divided We fall ! »

Activiste du reggae et de la musique indépendante depuis 2001, Danakil sillonne les routes du monde entier, délivrant des centaines de lives brûlants qui font en grande partie le succès du groupe.

Suite à la sortie de leur dernier album « La Rue Raisonne » (Baco Records / Baco Distribution) en Octobre 2016, le collectif enchaîne 2 ans de tournée, prouvant qu’il n’a rien perdu de sa force, ni de son envie. Il est programmé en tant que tête d’affiche sur les plus gros événements reggae de France : au Reggae Sun Ska et au No Logo, mais aussi au Festival du Bout du Monde en Bretagne, Montjoux Festival, Festival du Chien à Plumes, Fête de l’Huma à la Courneuve ou encore au Live In Tignes à 2000m d’altitude. Sur le plan international, Danakil a ravi son public africain en se produisant sur le plus gros festival reggae d’Afrique à Abidjan (Abi Reggae), et, pour la 5ème fois en 8 ans, sur le mythique Summerjam à Cologne en Allemagne. Danakil est aussi allé présenter son dernier album au Canada avec une série de concerts à travers le Québec durant l’automne 2017.

Outre les festivals, le groupe remplit de nombreuses salles sur la France entière, dont le Trianon complet deux soirs de suite à la sortie de l’album. Musicalement, le groupe a continué d’évoluer, en faisant confiance aux beatmakers « maison » pour muscler ses productions. Le résultat est un reggae roots nouvelle génération, bien ancré dans l’air du temps. Une attention toute particulière a aussi été accordée au mixage de l’album au sein d’un studio 100% analogique, permettant aux musiciens de livrer un album avec une réelle profondeur de son. Côté collaborations, Danakil choisit une nouvelle fois de se faire plaisir en invitant la crème de la scène world et reggae : Patrice, Anthony B, Flavia Coelho, Nattali Rize, Josh de The Skints, Brahim, Volodia, Yaniss Odua, Natty Jean et U-Roy !

En parallèle, le groupe enchaîne les projets : un troisième album dub intitulé « Danakil meets Ondubground » est sorti en Novembre 2017, superbe travail opéré par le collectif Ondubground qui remix « La Rue Raisonne ». Un opus hors norme, mixant trap music, dub, dubstep, qui montre une nouvelle fois le talent et la créativité de Danakil, toujours avide de nouvelles expériences à partager, salué par le public autant que la critique (4 clés Télérama, album dub physique de l’année par Reggae.fr…). Le chanteur Natty Jean, a quant à lui sorti son album solo « Imagine » en Octobre 2018. Petite pépite de sonorités afro roots et parfois plus urbaines à écouter absolument. Balik prépare également un premier album solo dont la sortie est prévu fin 2019, à travers lequel il explorera davantage son goût pour le rap et le hip-hop, notamment via des collaborations avec de prestigieux invités surprises ! Le groupe au complet reste cependant aussi actif qu’à son habitude, en pleine réflexion sur un prochain album très attendu !

concert annulé

Plus de 20 ans que le chanteur martiniquais a institué son reggae bien rodé qui nous fait réfléchir et danser sur la scène française. Avec des morceaux devenus mythiques comme « Chalawa » ou « Rouge Jaune Vert » (plus de 20 million de vues sur Youtube), YANISS ODUA parvient à réconcilier les tendances et à moderniser le reggae, incorporant l’esprit du hip-hop sur plusieurs rythmiques. Un artiste qui sait obtenir l’équilibre entre le gros son, la bonne attitude et les lyrics conscients. Sur scène, c’est de l’énergie, de la bonne humeur, de la chaleur et de l’amour que YANISS offre aux quatre coins de l’Europe. Sa présence vocale unique portée par un Artikal Band toujours au sommet promettent des concerts chaleureux, un reggae bien huilé et chargé en bonnes vibes. Les choristes qui accompagnent tout ce beau monde amènent le sucré et le sensuel, la petite touche finale qui inscrit définitivement ce show parmi les plus endiablés de la scène reggae française actuelle.

Hey dubbers, Dub Echo est toujours là !
Le Club Transbo va reprendre du service pour souffler les bougies du HIGH GARDEN SOUND SYSTEM, qui sévit en région lyonnaise et au-delà depuis 4 ans déjà, et qui hostera la dance pour l’occasion.
Nous sommes également très, très heureux que les amis de LEGAL SHOT aient répondu présents à notre invitation. On aurait dû les accueillir au printemps 2020… vous connaissez la suite. Rub A Dub et digital, leurs bacs sont garnis de dubplates et de raretés, qu’on a hâte de partager avec vous sur le dancefloor !

Line-up complet :
LEGAL SHOT FT. LASAI
BALTIMORES
HIGH GARDEN SOUND SYSTEM

JAHNERATION, c’est la rencontre de deux jeunes passionnés déterminés à réaliser leur rêve le plus fou. Dès les premières sonorités, on comprend qu’ils ont grandi dans le reggae des tréfonds de Kingston, et le Hip-hop saupoudré de rock californien. Depuis la viralité d’un “Me Nah FedUp” avec Naâman jusqu’à la rencontre avec Manu Chao, ce duo de Frenchies a franchi toutes les étapes d’un développement réussi sans jamais se contredire. Ils sont le reflet de leur époque, libres, authentiques, sincères, sans pour ainsi vouloir devenir des étendards. Ils assument et exposent leur talent sur scène avec plus de 300 concerts en 5 ans, des petites salles aux grands festivals, en attendant leur Olympia prévu le 5 mars 2022.

Leur univers est vaste et aérien, on y fait pousser des émotions les pieds bien ancrés sur terre, mais prêts à bondir à la moindre occasion. Et le public l’a bien compris, fidèle, toujours plus nombreux à partager leurs concerts et à faire exploser les murs des salles de France. Un premier album éponyme, une mixtape remplie de collaborations (Dub Inc, DemiPortion…), un deuxième album « Stuck In The Middle » produit et réalisé dans les plus grands studios parisiens, et nous voici projetés vers leur troisième opus «Higher»

Admiral T s’est imposé sans conteste comme l’artiste majeur du dancehall français. Le Guadeloupéen est doté d’une qualité vocale digne des meilleures voix jamaïcaines, le soin qu’il apporte à sa musique est également une des clefs de son succès. A l’aise aussi bien dans le dancehall que dans le lovers rock, il n’hésite pas à incorporer aux rythmes jamaïcains des apports zouk, soca et rap. Star aux Antilles dès Mozaïk Kréyòl en 2003, il finit par s’imposer en métropole avec Toucher L’Horizon qui se classe n° 9 du Top, aidé par le titre « Les Mains en l’air » en duo avec Diam’s.

Admiral T remplit régulièrement les salles de concert, il se produit pour la première fois en Afrique fin 2008. Instinct Admiral en 2010 confirme amplement son talent et sa popularité. Sur Face B en 2012, Gyptian ou J-Mi Sissoko apportent leur touche personnelle.Puis en octobre 2014, il publie son cinquième album intitulé #iamcc dans lequel des extraits de ses anciens titres. En avril 2017, il publie son sixième album, Totem. En octobre 2019 il sort ses deux albums Mozaika et Caribbean Monster.

En 2021, il sort son neuvième album 40 degrés, et viendra vous le présenter au VIP RECEPTION!!.

Nominé aux Victoires du Reggae dans la catégorie « Artiste révélation 2014 » puis vainqueur du «Rototom European Reggae Contest 2014 », Wailing Trees ne cesse de monter en puissance depuis la sortie de son 1er EP « Selon ma nature » en octobre 2012. Jeune groupe dynamique et ambitieux, il distille avec élégance un reggae teinté de soul, de jazz, de rock et de musiques du monde. Avec des textes sincères et actuels portés par une voix unique, Wailing Trees crée son propre univers. Frais, explosif et bien ficelé, c’est une valeur sûre à voir en live !

Il y a deux ans nous étions sur le point de vous annoncer la release party de notre nouvel album « Stand firm » puis le confinement a tout stoppé. Durant deux années nous avons essayé de « tenir bon » et ces mots auront résonné de façon très concrète. Il aura fallu être patients…et aujourd’hui nous sommes heureux de pouvoir vous annoncer la
RELEASE PARTY 2022 AU DOCKS CIRCUS!

On vous prépare un big Live de près de 2h avec nos nouveaux titres et nos classiques ! En spécial guest : Milouz Dubscandal vous accueillera dès 20h avec une sélection rocksteady-soul et reviendra conclure la soirée avec une spéciale dub session! Après tant d’attente on y est enfin et on espère vous voir nombreux, alors n’hésitez pas à faire tourner l’info et RDV le 20 mai au Docks Circus !

Après Besançon et Neuchâtel, c’est à Villeurbanne que le No Logo à décidé de poser ses valises le temps d’une soirée. Marcus Gad & Tribe, Dubanko et Marmaï joueront au Parc de la Rayonne le vendredi 27 mai. Une des principales valeurs du festival est de rendre accessible la culture à tous ! L’évènement est donc à prix libre, c’est vous qui choisissez le montant de votre participation.

Une co-production EcoRayonne x Mediatone en partenariat avec le No Logo

Après 12 ans au boulevard electro, l’association Steppin’ Wyza et son sound system résident Rootikal Warriah ont décidé de passer la main à l’association Orange Street pour continuer les ROARIN’LYON !
Malheureusement le boulevard electro n’aura pas lieu cette année alors nous vous proposons de nous retrouver le Dimanche 05 Juin au Parc de la Ceriseraie (villa Gillet) à Lyon 04 pour un sound system gratuit :
ROARIN’ LYON 10EME EDITION

Lord Echotone Sound System Meets Rootikal Warriah

Pour cette première édition dans la nouvelle structure, quoi de plus logique que d’inviter Rootikal Warriah et Lord Echotone à fêter la musique avec leurs sélections pointues sur un sound system artisanal de 8KW.
Tous les styles de reggae music des années 60 à aujourd’hui, rare grooves, classiques, specials & dubplates galore !

ALLIANCE MUSIK vous Présente Tiwony en concert Dj Set Alongside Black Kimbo (Blackwarell Sound Sytem).

Tiwony sera précédé de REPREZ’I et TRISHA ROOTS accompagnés du TJOKILTI Sound Selecta Zayann’ay et RudeBoy.

Tiwony

Tiwony est un artiste phare de la scène reggae française depuis 20 ans. Il aurait pu être jamaïcain tant son charisme et son inspiration sont reconnus en métropole, dans les territoires d’outre-mer et sur tout le continent africain. Il y a du Capleton en lui avec son côté mystique, il y a de l’Elephant Man avec son énergie scénique, mais au-delà de ces comparaisons, Tiwony reste Tiwony : un artiste unique, déterminé et plus que talentueux..

Tous les mois au Bar Les Valseuses, c’est Skankey Tunes Session : Daddy Lucos, Ital Steph & Selekta Raspootah ramènent Vinyles et Dubplates pour partager leur passion du Roots Reggae avec les massives… Ce mois-ci, c’est avec une grande fierté que nous recevons Ras Khalil de Bredda Sound et le Big Bad chanteur Ras Tweed!!! Bredda Sound est présent et actif dans le milieu Reggae depuis le milieu des années 2000, entre les mythiques sessions Rockers Nation à Caluire ou à la Mjc de Rillieux où on a pu les voir avec King Shiloh, Dub Judah et de nombreux autres artistes ; ainsi que leur émission de radio « Rockers Station » tous les dimanches sur Radio Canut (102.2). Ras Tweed quant à lui est originaire de l’Angleterre, né à Birmingham, c’est un artiste qui a fait ses 1ers pas dès 1977 dans le reggae avec le soundsystem local « Icon Hifi ». Il va ensuite jouer et tourner avec une multitude de groupes de Birmingham dans les années 80s et 90s : Mystic Revelations, Blue Water State, Rockers HiFi, Overproof (avec lequel il chantera leur hit « Watch what you put ina Rizzla »), et avoir une carrière à l’international avec l’Autrichien Kruder et Dorfmeister. les Allemands de Al Haca, entre autres. Depuis 2010, il vit à Montpellier où il collabore régulièrement avec Roots Arna en tant que MC de Salomon Heritage et pour lequel il a enregistré l’album Mek a Raise en 2014. Il vient de sortir récemment un magnifique album « Balance » avec le producteur Espagnol Roberto Sanchez. Bref, t’as capté Massive cette session est à ne pas manquer et bien sûr, comme d’habitude, c’est gratuit!! Alors Tell your friends to tell a friend et Run Come Dance, prépare tes skanking shoes et ramène tes potes!!

Alliance Musik vous présente LYCINAÏS JEAN Live Guitare voix accompagné de 2 musiciens (clavier et sass). Elle sera précédé en Warm-up par Kaynixe une Deejay émergente de la scène lyonnaise.

LYCINAÏS Jean

en quelques mots :

Née dans une famille de musiciens, Lycinaïs Jean se trouve rapidement une passion pour la musique. Dès l’âge de 10 ans elle fait ses premiers accords sur une guitare offerte par son grand père lui-même guitariste. Plus tard elle s’intéresse à d’autre instruments tels que la batterie et le clavier. Adolescente, elle devient guitariste du groupe Swing 7 de son son parrain. Le groupe se produit dans des banquets et interprète des tubes de zouk, de variété française mais aussi leur composition.

Mais c’est via les réseaux sociaux que Lycinaïs Jean se fait connaitre du grand public avec des reprises de divers artistes notamment Patrick Saint-Eloi et E.sy Kennenga3. Elle sort son premier single en 2014, Aimer.Elle écrit plusieurs singles en 2015 et 2016 : Sex Therapy, Entre Nous4, avant de sortir son premier album avec Melmax Music en 2017, intitulé Lycinaïs Jean. En 2018, elle fait les chœurs sur la chanson Paradisier de Gérard Manset.

En 2021, elle fait une tournée des Antilles (Guadeloupe et Martinique)7 et se produit également à l’Institut du monde arabe à Paris.

KAYNIXE:

Originale deejay, immergée dans la culture urbaine depuis le début des années 90,
KAYNIXE a débuté sa carrière de DJ à Lyon fin 2017 se produisant principalement dans des festivals Hip Hop de la région et dans les studios de Radio Pluriel.

Ses influences n’ont pas de limites, pas de frontières : Hip Hop, Soul, Funk, Musiques électroniques…
Grâce à sa présence, son énergie et ses mixs authentiques, KAYNIXE régale son public.

Au programme, ni plus ni moins qu’une des plus belles voix de la nouvelle scène jamaïcaine :

LILA IKÉ

Largement soutenue par Protoje, ses hits suaves et veloutés ont déjà fait le tour de la planète. Libre et ouverte d’esprit, elle enrichit avec brio son reggae d’éléments soul, hip-hop et dancehall. À tout juste 26 ans, elle fait déjà preuve d’une prestance hors du commun, et épaulée de son live band au complet, ses shows ne laissent jamais indifférents. Une jolie exclu pour cette nouvelle édition open-air !!!

OBI BORA

Il a plusieurs vies derrière lui. Nigérian, il quitte son pays et arrive en Europe dans des conditions inimaginables. Sa route le mènera jusqu’à Lyon X-Rousse, où il maturera un premier album des plus détonnant, paru à l’automne dernier. Sans complexe, il mêle généreusement afro, soul, électro, hip-hop, qu’il déploie en trio sur scène.

Session apéro musical à base de Roots, de Ska, de Rocksteady. Bref pas mal de Reggae et surtout du Oldies, uniquement sur vinyles 45 et 33t. Viens grignoter, boire un coup ou deux, danser avec du bon Son classic Roots! Aux platines c’est le Skankey Tunes Crew, 3 selektas collectionneurs de disques : Daddy Lucos, Ital Steph & Raspootah. Massives ou curieux, Run Come Dance!

Graff-ik’art dans le cadre de ses activités vous présente Street Art Créativités avec différentes propositions: exposition, workshop, exposition. Il y aura également du live painting, un battle de graff’ ainsi que des ateliers d’accompagnement à la création (payant en ligne et sur place).

Un show case et Dj set avec Sekta, Silver, Bonnie EKR, Mailow, GRC et bien d’autres surprises.

Tous les mois au Bar Les Valseuses, c’est Skankey Tunes Session : Daddy Lucos, Ital Steph & Selekta Raspootah ramènent Vinyles et Dubplates pour partager leur passion du Roots Reggae avec les massives… Ce mois-ci, Ras Khalil de Bredda Sound et le wicked chanteur anglais de Birmingham : Prince Jamo!!! Bredda Sound est présent et actif dans le milieu Reggae depuis le milieu des années 2000, entre les mythiques sessions Rockers Nation à Caluire ou à la Mjc de Rillieux où on a pu les voir avec King Shiloh, Dub Judah et de nombreux autres artistes ; ainsi que leur émission de radio « Rockers Station » tous les dimanches sur Radio Canut (102.2). Quant à Prince Jamo, chanteur, auteur-compositeur, interprète, musicien autodidacte et propriétaire d’un label, il est né et a grandi à Birmingham au Royaume Uni. La musique a toujours occupé une place importante dans sa vie. Très jeune, il a appris à jouer d’un instrument ainsi qu’à faire le dj avec des vinyles que son frère et ses sœurs achetaient. Au début de son adolescence, il a commencé à acheter et à collectionner des disques et à aller régulièrement à des concerts.
Âgé de 17 ans, il était l’un des trois membres fondateurs du groupe RNT Ruffneck Trilogy, formé en 1989 avec Bonzo B et King Stanley. Deux autres membres Digga (Scotty) Ranks & Ceefax se sont joints à eux en 1992 et ils ont pris la route musicale en jouant avec divers artistes internationaux tels que Israel Vibration & Mighty Diamond, jouant régulièrement à Londres et étant également signé par les labels London Records et Sony Publishing en 1996.
Après la conclusion de cette grande expérience musicale, il est retourné à Birmingham, où en 2003 Blackrose Projects a été créé. Il s’est lancé dans une carrière solo et a continué à produire de la musique ainsi qu’à effectuer ses premières releases en solo en 2010. Il continue à sortir des productions sur une multitude de labels, joue régulièrement avec des Sounds Systems internationaux dans le monde entier. Il collabore également avec nombre de grands artistes et producteurs sur les scènes internationales.
La première release sur le label BLACKROSE est le 12″ The Night Of Our Lives/Haul And Pull Up, sorti en janvier 2019.
Désormais, membre du ONE NATION Sound System, un tout nouveau son de Birmingham au Royaume-Uni, il est prêt à réaliser de nombreuses futures sorties sur son propre label. Le BLACKROSE grandit de plus en plus.
Bref, t’as capté Massive cette session est à ne pas manquer et bien sûr, comme d’habitude, c’est gratuit. La soirée se poursuivra à l’Ambuscade jusqu’au bout de la nuit!! Alors Tell your friends to tell a friend et Run Come Dance, prépare tes skanking shoes et ramène tes potes!!

BIGA*RANX, Mc / Producteur à la tête du mouvement «Vapor Dub» débute dans les sound-system et se fait rapidement connaître grâce à des vidéos freestyles sur internet.
Il se produit ensuite en France et à l’international, notamment sur des grands festivals européens tels que Dour, le Paléo, les Solidays, mais aussi sur des scènes mythiques comme l’Olympia en 2015. Historiquement soutenu par Radio Nova et France Inter, avec laquelle il réalise un documentaire en Jamaïque pour France Télévision.
En 2018, l’enseigne Hermès choisit le titre « Liquid Sunshine » de son dernier album « 1988 » pour l’une de ses publicités. La même année, il organise son festival « Liquid Dub Festival ». Le succès est au rendez-vous. Artiste pluri disciplinaire, sous le nom de Telly*, il crée son univers graphique conjuguant art brut et collage. Il compose également pour d’autres artistes et réalise ses propres Mixtapes. Sur scène cette année, il défendra son nouvel album « Sunset Cassette » et sa mixtape «St. Soleil».

Formé en 1998, GROUNDATION compte parmi les légendes du reggae mondial. Le groupe mythique de reggae jazz californien s’est reformé autour de son leader HARRISON STAFFORD, qui sélectionne la crème des musiciens issus comme lui de la prestigieuse Sonoma State University. Au son reggae toujours empreint de jazz du GROUNDATION originel, cette nouvelle génération insuffle son talent, éblouissant techniquement, et sa créativité, assurant la relève haut la main.

Les milliers de fans du groupe retrouvent l’expérience incomparable qu’ils avaient appréciée et soutenue jusque-là. Fruit de ce nouveau projet, l’album « THE NEXT GENERATION » est sorti en Septembre 2018 chez BACO RECORDS. Chacun des nouveaux musiciens apporte ses influences et teinte subtilement l’album de notes funk, latino et africaines. Le groove est dingue et HARRISON STAFFORD toujours aussi puissant et spirituel ! Plusieurs tournées mondiales ont répondu aux attentes des fans, livrant des concerts entre improvisation et maîtrise totale, communion sonore de haute voltige qui propulse le groupe vers de nouvelles sphères. Le groupe a profité de son passage en Europe pour y enregistrer son premier live intitulé « THE NEXT GENERATION LIVE », enregistré en Italie et sorti le 5 Juin 2020 ! Un prochain album studio est prévu pour l’hiver 2022, que le groupe viendra présenter en live en Europe !

Dub Echo présente : LIVE ECHO – CONCERT DE CLINTON FEARON au Ninkasi Gerland / Kao !

More than 50 years of reggae music !
Une voix mystique et unique qui résonne encore et toujours dans les sound-systems !
En 2019, CLINTON FEARON célèbre 50 ans de musique et de carrière. C’est en 1969 qu’il rejoint les GLADIATORS, petit groupe de reggae jamaïcain qui débute alors et accueille le jeune artiste en tant que chanteur, puis guitariste, bassiste et choriste. Le groupe grandit et devient vite une référence dans les années 70 avec des titres comme « Chatty Chatty Mouth » et « Rich Man Poor Man » devenus cultes aujourd’hui, et dont CLINTON FEARON était l’interprète. C’est à cette période qu’il collabore aussi avec les plus grands en tant que bassiste, de COXSONE à LEE PERRY, démontrant ses multiples atouts et restant toujours très productif.
A la fin des années 80, les GLADIATORS partent tourner aux Etats-Unis, CLINTON FEARON les accompagne bien sûr, mais ressent de plus en plus l’envie de se lancer dans une carrière solo. C’est ainsi qu’il monte le groupe THE DEFENDERS avec certains des membres des GLADIATORS et sort un premier EP en 1989. Mais c’est réellement en 1994 que sa carrière solo démarre, l’occasion pour un plus large public de découvrir une voix mystique. Il marque notamment l’histoire du reggae avec des albums comme « MI AN’ MI GUITAR » (2005), « THIS MORNING » (2016), et le dernier en date, « HISTORY SAY » (Septembre 2019).
En parallèle, CLINTON FEARON tourne régulièrement en Europe et en France, qu’il affectionne particulièrement. Chacun de ses concerts impose le respect et l’admiration pour ce grand homme du reggae qui a su traverser les décennies avec talent. Il reste un des rares jamaïcains encore capable de produire de nouveaux classiques.
Un futur album est en préparation. Be there !

L’Entourloop w/ N’Zeng, Troy Berkley & BlabberMouf

C’est désormais officiel, 2022 marquera le retour des infatigables seniors du collectif L’ENTOURLOOP !
Après une pause pour se consacrer à la création d’un nouvel album « La Clarté dans la Confusion » et d’un nouveau live qui s’annonce exceptionnel, ils reprennent la route, plus déterminés que jamais. Le succès de leurs derniers albums « Chickens in Your Town » (2015) et « Le Savoir-Faire » (2017), avec leur style unique Banging hip-hop ina Yardie Style ne cessent de séduire les amateurs de sound-system, de vinyles et de classiques du cinéma français, à travers le monde.
Le moins que l’on puisse dire, c’est aussi que Sir Johnny et King James sont dotés d’une grande faculté à bien s’entourer. Que ce soit avec Skarra Mucci et leur mythique « Dreader Than Dread », Capleton pour l’extravagant « Burn Dem Down », « Le Bonheur » sur lequel ils ont invité le discret Panda Dub, ou encore le tube « Push The Limits » avec Biga Ranx, L’Entourloop a le don de donner naissance à des feats explosifs et surprenants qui marquent les esprits.
Leurs créations visuelles singulières font de L’Entourloop un groupe de scène par essence qui délivre depuis des années des shows mémorables. Les insatiables diggers et leurs acolytes pensent à tout et parviennent, lors de leurs concerts, à nous plonger au cœur de leur univers

DUB FX

Unique en son genre, il mélange reggae et dubstep. Sa marque de fabrique : le beatbox & les pédales d’effets qu’il utilisent pour accompagner ses paroles envoûtantes. Dub Fx commence la musique seul, dans les rues à travers l’Europe. Il assure être indépendant de toute structure, pouvant évoquer des textes engagés en toute liberté. Sa popularité explose avec “Love Someone” réalisé par Ben Dowden en 2008. La vidéo comptabilise 29 millions de vues sur Youtube, alors qu’elle expose Dub FX se produisant modestement dans la rue. L’artiste collabore par la suite avec sa compagne Flower Fairy ou encore M. Woodnote, un saxophoniste qui l’accompagne sur certains de ces titres. Ses venues en France sont rares, ne loupez pas cette date !

KHOE-WA

Ayant enchainé plusieurs expériences protéiformes depuis leur quinzaine d’années d’existence, le duo, issu de la scène dub stéphanoise, a su évoluer et s’insérer dans le mouvement actuel en propageant un dub teinté d’épices indiennes avec le sitar indien joué live.

Un Printemps attendu pour NAÂMAN !
Il est l’un des fers de lance de la scène reggae française, et il l’a bien prouvé à l’Automne dernier ! C’est en entreprenant une tournée à deux formules « Live Band » et « Sound System » que Naâman a chauffé la place, avant d’annoncer ses dates pour le Printemps 2022.
Naâman n’en finit plus d’élargir son public : un demi-million de followers, des clips dont les vues atteignent les neuf chiffres, un disque d’or, des passages dans des festivals de renommée (Printemps de Bourges, Francofolies de La Rochelle, La Fête de l’Humanité, Reggae Sun Ska…), des featurings remarqués avec Toots and The Maytals ou Nemir.
Naâman l’a révélé à l’occasion de l’annonce de son Zénith de Paris, le 22 Octobre 2022 : un album arrive pour le printemps prochain. Bien que Naâman ait gardé le mystère autour du nom, de la cover ou de la date de sortie, il lève le voile sur sa prochaine tournée qui débutera dès le mois d’Avril 2022. Et c’est évidemment aux côtés du Deep Rockers Crew, que Naâman défendra ce nouvel opus sur scène.
Un tout nouveau show, pour un tout nouvel album, mais toujours avec la même énergie !

reggae roots & culture session, dubz & dubplates!!!
all tribes welcome

BALTIMORES

Baltimores est un chanteur/MC basé à Marseille. Après avoir acquis une solide expérience de la scène et du studio dans des styles et projets musicaux variés, il s’est finalement recentré en 2017 sur sa musique de prédilection : le reggae/dub.

Capable d’alterner rub a dub, faststyle ou chant, et de rider du roots comme du stepper digital, il est à ce jour l’un des représentants les plus actifs de la nouvelle génération de chanteurs français s’exprimant en patois jamaïcain, langage qu’il a pu perfectionner lors de son séjour en Jamaïque.

Baltimores a déjà partagé le micro avec Charlie P, Murray Man, Prince David, Brother Culture, Joseph Cotton, El Fata, Madu Messenger, Green Cross… mais aussi l’affiche avec des artistes reconnus comme Manu Digital, Dubmatix, Brain Damage, Biga Ranx, Mahom, Ashkabad, Krak in Dub, Natural High Dubs, Fabasstone, Dawa Hi-Fi, Moa Ambessa, Bhale Bacce Crew, Brainless Sound, Dubkasm…

En 2019, il apparaît sur le morceau « Heroes » de l’album Deepest de Wicked Dub Division et réalise une courte tournée en Italie avec le groupe et Dubdadda.

En 2020, il nous livre sont premier album solo sur lequel il endosse le rôle de beatmaker en plus de celui de chanteur en composant lui-même ses riddims. Puis, la même année il signe également l’EP « Four Shades of Dub » en collaboration avec le duo de dubmakers Ashkabad. Durant l’été 2021, il réalise des prestations remarquées sur scène (Delta Festival, Le Baou, Roots du Lac, Reggae Family…) comme en session sound system (Dub Station Festival, Watt à Bar…).

On se retrouve pour la toute première BARAKADUB, plus de 7h de Dub au Rock’n Eat le 1er décembre!

Jah Sparrow Sound System aux platines et une sonorisation produite par le groupe b6tem – 4kw, Composé de 5 artistes : Jack Speakon, Deley Jones, Will Turnup, Turtle in Dub, Mc Turbarbosa.
Heartikal Youths Sound, strictly vinyl selection roots, dub, stepper and rocking sounds.

TAÏRO

C’est dans le reggae que TAÏRO a trouvé le moyen de poursuivre le combat de son père qui, en raison de ses idées révolutionnaires, fut emprisonné pendant quatre ans au Maroc puis exilé à Paris. De sa mère, il a hérité le goût pour la langue française et la révélation de sa vocation en écoutant l’un de ses disques : « KAYA » de BOB MARLEY. Abonné des sound systems à la grande époque du ragga parisien, sa carrière a décollé quand AKHENATON l’a recruté pour la bande originale de TAXI 2 et exposé aux oreilles du plus grand nombre avec le tube « Elle Veut » extrait de la compilation « DIS L’HEURE DE RAGGA » sortie en 2004.
Depuis, TAÏRO est l’un des fers de lance du reggae français, plébiscité par une énorme fanbase, plus d’une dizaine de clips à plusieurs millions de vues, des tubes joués dans le monde entier. Accompagné de son FAMILY BAND, il compte à son palmarès pas moins de deux Olympia, et des concerts inoubliables sur les scènes principales des Solidays, Printemps de Bourges, No Logo, Reggae Sun Ska Festival et beaucoup d’autres. Après un double CD Best Of de 35 titres sorti en Février 2019, TAÏRO a repris le chemin des concerts en France métropolitaine, et a réalisé plusieurs nouveaux clips, et se relance dans la création d’un prochain album !

VOLODIA

Depuis ses débuts avec le groupe « Phases Cachées », VOLODIA a exploré une palette artistique assez large, d’autant plus qu’il est à la fois ingénieur du son, producteur, beatmaker, photographe, vidéaste, musicien, chanteur… Passionné par la vidéo et l’image en général, il fige et sublime l’instant présent, capte son époque, dans ses explorations sonores et visuelles. Self made man des temps modernes, Volodia est donc un artiste multi-facettes, un de ces êtres qui n’a de cesse de vouloir créer, se renouveler et apprendre. Volodia revient à ses premiers amours reggae en 2022, accompagné des musiciens hors-pairs du BOOBOO’ZZZ ALL STARS !

L’Afro Kult est de retour … Et toujours en bonne compagnie!
@SenSey’ rejoint la team du Douala City pour un showcase inédit et exclusif … 100% GRA-TUIT!
Tarif Happy Hour sur tout plein de boissons !
Pense à venir tôt! Des jeux, du live et des cadeaux sont à gagner dès 18h!

SENSEY
Rappeur de base, SenSey’ est un artiste de la nouvelle scène R&B/Soul. Il utilise tous les codes du rap dans ses mélodies, ce qui lui donne un style authentique. Par ses punchlines et ses métaphores très imagées, les histoires qu’il chante/ rap parlent directement au cœur de ses auditeurs.

Chaque premier samedi du mois, au Bar « Les Valseuses », c’est Reggae Stylee, et pour ce mois de Décembre, c’est avec une immense Fierté que le Skankey Tunes Crew reçoit el Famoso KING DADDY YOD aka « La légende du Raggamuffin français », pour le backer, c’est Selecta Antwan du Terminal Sound; et pour animer le reste de la Session, les potos du Blaze Up Sound, et bien sûr le Skankey Tunes Crew.

King Daddy Yod : né en 1963 en Guadeloupe, Daddy Yod arrive en métropole un peu avant l’adolescence. Début 80s, il fréquente assidument la scène parisienne des Sounds Systems (Rue des Panoyaux, notamment) Il est un des précurseurs du mouvement raggamuffin en France aux cotés des Pablo Master, Supa John, General Murphy (qu’il connaissait bien, car ces trois derniers et Daddy Yod faisaient partie du Sound System « Youthman Unity »), Princess Erika, TonTon David, Nuttea, Peter Pan (devenu ensuite Pierpoljak), SaïSaï, etc..

Figure majeure du continent africain et du reggae, auréolé de plusieurs disques d’or, de nombreux Prix (RFI, SACEM) et d’une Victoire de la Musique, Tiken Jah Fakoly est mondialement reconnu comme un artiste engagé et militant. Rassemblant des dizaines voire des centaines de milliers de spectateurs lors de ses concerts en Afrique, il est célèbre pour ses prestations scéniques explosives et a joué dans les tous les festivals majeurs en France, en Europe et au Canada.

Exilé au Mali depuis de nombreuses années suite à des menaces en Côte d’Ivoire, il est retourné enregistrer son nouvel album (le 12ème) à Abidjan, qui sortira à l’automne 2022 chez Chapter Two Records / Wagram.

Livity Records & Toï Toï le Zinc vous présentent une nouvelle édition des soirées 100% Reggae music « Livity Reggae Bash » Une soirée exceptionnelle pour mettre en avant le message, les valeurs et la culture portées par le reggae music ! « Stay focused on the energie that is positive and stay far from what is negative »
Pour cette édition nous avons le plaisir d’accueillir un legendaire « singjay » present sur la scène depuis les années 90 jusqu’à présent. Avec plus de 10 albums à son actif et des centaines de singles sur des label tels que massive B, star trail, King of kings, digital B, Lustre King, Reggae fever, VP records, brickwall records…. Vous pouvez donc vous attendre à un show avec une puissante énergie, pour plonger dans l’âge d’or des sound system reggae dancehall !
Acompagner de Legal Votg « the voice of the ghetto kings and queens bring your dancing shoes, rock and come in !

Line up :
– R’Jamaica sound ft. IYAH RUBEN (Reggae)
– Livity All Stars (Reggae & Dub)
Full crew with BlackMagique, King Joe reggae, Tonton Fari, Diarraminal, Ras Math high & Mighty Karma
+ spécial guest FROM JAMAICA
Legal Votg & Norrisman (Reggae / Dancehall)

« Son Pou La Nasyon » Roots Reggae to Dancehall
Chaque premier Samedi de mois au Bar à Rhum « Les Valseuses » (et ce depuis 2010), c’est Reggae Stylee, je dirais même, c’est toutes sortes de Reggae pour toutes sortes de Massives… Samedi 7 Janvier, pour fêter en beauté ce début d’année 2023, le Skankey Tunes Crew est très heureux d’inviter le Tjo Kilti Sound au complet : Reprez’I, Zayann’Ay Tks, Trisha Roots et Rude Boy. Le Tjo Kilti est un Sound créé en Martinique en 2001, par des jeunes passionnés de Musique. L’association a pour but de promouvoir le Reggae et la culture afro-caraïbéenne à travers l’animation musicale et l’organisation de concerts et sound system Reggae/Dancehall. Depuis 2006, le sound se développe également sur Lyon, où il peut compter sur de nouveaux membres apportant leur créativité et leur talent musical. Ces derniers temps, on a aussi pu les écouter pendant le confinement et encore aujourd’hui grâce au « Confinement Sound System ». Voilà Massives, Rudies et autres curieux, si tu cherches un endroit où shaker ton booty, ou skanker sur du gros Roots, du Dancehall et du New Roots, alors un seul conseil, Rendez-vous le Samedi 7 Janvier au 1 rue Henri Chappet et comme d’hab, c’est Entrée Libre! Run Come Dance, Make it a Date and Don’t be Late!!

rendez vous de l’association Sol Antilles évent pour vous faire découvrir l’artisanat, culture culinaire et bien d’autres activités sur fond de musique traditionnelle Kréyol

RED ROCKERS
Sound System aux basses profondes, producteurs, Live Band, Digital Band, Red Rockers est actif depuis 2012 autour de la scène lyonnaise, souvent accompagné de « Early-Flow » et « Vesper T »
Red Rockers collabore avec de nombreux artistes (Cedric Myton, Mykal Rose, Rzee Jackson, Johnny Osbourne, Horace Andy, King Kong, Big Red, Guive, …).
Producteur de riddims, de sélections et de performances live, le Crew s’ancre dans l’univers musical UK Dub & Reggae et Bass Music, des scènes lyonnaises aux festivals renommés (le Transbordeur, Rototom Sunsplash, Gully Sound Festival, Bass Culture, Dub Legacy, Lyon Dub Series…).

DIARRAMINAL
Artiste d’origine guinéenne installé en France depuis 2014. Auteur, compositeur et guitariste, il a fait ses études de musicologie à l’Institut Supérieur des Arts de Guinée. Il évolue d’abord dans le style du rap avec le groupe KASSANGUE (depuis 2005) et plein d’autres projets (Compilation, Projets etc, ex « Fonike »)
Une fois installé à Lyon, il fait partie du collectif LIVITY ALL STARS, avec qui il multiplie les projets, sort plusieurs clips (Situation, Fanco, Take It), fait le warm up pour de nombreux concerts (Mellow Mood etc), en crew, en solo ou en duo, notamment avec Tchol bobo tamba.
En janvier 2021 Be strong sort dans le projet Lion to Zion connexion Livity Records et Shasha Records.

1er concert de l’année pour KompaDoudouCheri et à domicile !

Peu d’artistes reggae en France peuvent se targuer d’avoir autant de véritables hits dans leur discographie que Yaniss Odua.
« La Caraïbe », « Rouge Jaune Vert », « Chalawa » (cumulant à eux 3 près de 100 millions de vues sur Youtube) sont autant de big tunes que la foule scande en chœur à l’occasion de ses shows, toujours généreux et dynamiques.
En près de 30 ans de carrière (Yaniss a commencé à l’âge de 10 ans aux côtés de son cousin Daddy Harry en Martinique), Yaniss Odua a su créer un lien unique avec le public français.
Que ce soit sur ses terres caribéennes, dans l’Hexagone ou le reste des territoires où il a pu tourner, l’artiste martiniquais marque par son authenticité non feinte, des textes qui parlent à tout un chacun, posés sur des productions musicales toujours soignées, alliant les racines du Reggae avec des sonorités dans l’ère du temps.
Et pour cause, il s’entoure sans cesse des meilleurs talents du genre, tel le légendaire producteur Clive Hunt en Jamaïque (Jimmy Cliff, Alpha Blondy, Rolling Stones, Grace Jones, Khaled…), mais aussi de jeunes magiciens français du son comme Kahifa ou Ayema.
Toujours à l’affût de nouvelles rencontres, expériences et désireux de partager ses vibrations avec des artistes ayant les mêmes valeurs, on a pu le voir collaborer avec les plus grands artistes internationaux parmi lesquels Ky-Mani Marley, Tiken Jah Fakoly ou Keny Arkana.
De « Yon Pa Yon » (2002) à « Nouvelle Donne » (2017), en passant par « Moment Idéal » (2013), et tous les albums et projets collaboratifs auquel il a participé, Yaniss Odua garde le sourire malgré les aléas de la vie. Artiste conscient et engagé, il demeure positif en souhaitant dépasser, tout en les dénonçant, les injustices qu’il rencontre ou qu’il a subi.
Son nouvel album « Stay High », dont la sortie est prévue le 13 Mai 2022, ne fait pas exception à la règle. Avec cet opus, Yaniss prend un tournant illustré par un Reggae moderne et inspiré.
Danakil, Dub Inc, Kalash ou encore Flavia Coelho lui apportent leur confiance sur des titres plus que convaincants. Dans un style qualifié de « Futu’Roots », où les instrumentales sont sublimées par des textes aussi riches que touchants, Yaniss se dévoile de manière intime, tout en se voulant passeur de messages, constructeur de ponts entre les humains, les cultures et les genres musicaux. Une pièce d’art qui marquera son époque

Vous avez connu les soirées « les merveilles d’un soir » celles-ci reviennent sous une nouvelle esthétique : « La nuit du Reggae ».
L’amour, la paix et la lutte contre l’oppression sont les messages clefs du reggae ! Et ce sont également des valeurs qui nous tiennent à cœur, c’est pourquoi la représentation de ce style musical nous semble plus qu’importante ❤

Programmation :
Mo’Kalamity
Mystically
Nahaka

Patrice

Patrice Bart Williams connu sous le nom de Patrice est un chanteur, compositeur, producteur et réalisateur originaire d’Allemagne et de Sierra Leone. Sa carrière démarre en 1999 lorsqu’il sort l’EP Lions. Patrice sort Life’s blood en 2016, ce dernier album est suivi par de nombreux concerts et festivals les années suivantes. Par la suite, il pose ses valises en Jamaïque où en 2020 il décide de construire un studio en pleine forêt. Cet endroit si atypique devient un lieu de rencontre pour artistes et inspire Patrice à explorer de nouveaux territoires

Patrice fait partie de ces artistes connus et reconnus pour leur prestation live. Jouer devant un public immense ou jouer dans le salon de quelqu’un. Jouer sur un volcan au lever du soleil ou sur un bateau au coucher du soleil. Il y a toujours la même dévotion, la même créativité et la même proximité. Après une pause du monde et une vie d’ermite dans les collines de la Jamaïque, Patrice revient enfin en tournée avec une nouvelle inspiration et, selon l’artiste, un nouveau sens du devoir. Patrice dit qu’il attend avec impatience le futur et qu’il est excité d’être de retour.

Venez retrouver les soirées Bolon pour un retour aux sources ou pour découvrir l’ambiance de l’Océan Indien.

Bolon Events vous propose de découvrir une pépite du milieu musical actuel, Mikl connait une ascension fulgurante. Il sait transmettre son authenticité́ à travers son univers mélancolique composé de styles divers, à l’image de son métissage.
Mikl est né en 1998 dans le sud de la Réunion et depuis sa plus tendre enfance il est destiné à être sous le feu des projecteurs.

Dub inc. est devenu sans conteste, le groupe le plus emblématique du reggae made in France. C’est avant tout par la scène que ses musiciens et chanteurs se sont imposés depuis dix ans comme fer de lance de la scène française, en apportant un vent de fraicheur incontesté.

Leur recette, mixant un sens de la mélodie inimitable et une éthique humaine portée par des textes sincères, leur a permis d’exporter leur reggae en dehors des frontières (Portugal, Allemagne, Algérie, Sénégal, Canada ou Colombie…) et de croiser le fer avec des artistes d’envergure internationale (Tiken Jah Fakoly, David Hinds, Tarrus Riley…).

Naviguant entre reggae, dancehall, musique kabyle ou world music, le groupe est porté par les voix de Bouchkour et Komlan, et leurs styles aussi différents que complémentaires. Qu’ils chantent en français, en anglais ou en kabyle, le message universel passe : l’importance du métissage, du mélange des styles. Et leur énergie en live fait le reste !

LYCINAÏS JEAN & LORENZ

Comme vous le savez alliance Musik aime vous faire découvrir les artistes ultramarins en concert Live!
Alors nous vous attendons à la Marquise le 30 mars 2023 pour partager ce moment ensemble entre Kreyol pop et zouk !

Warm up : Dj Mustang

Hey Dubbers !!
Ceci n’est pas un poisson d’avril : vous pouvez compter sur nous pour poser une belle dance de printemps !
Bordeaux. Pas une scène avare question Original Dub Culture. Improvisators Dub, UzinaDub, Manutention, I-tist, Dub Machinist… voilà quelques noms qui ont laissé leur empreinte sur la scène française. Back to 2023 : on est très heureux d’accueillir pour la première fois sur une session Dub Echo les nouvelles pointures de cette ville, les très chauds WANDEM SOUND SYSTEM !!
Instigateurs des Bordeaux Dub School, aussi à l’aise dans une vibe roots que steppa, le crew a surtout la particularité de ne jamais se déplacer sans sa section cuivre : The Hornsmen. Big shot garanti !!
Pour pimenter le tout, rien de moins que ASHANTI SELAH, pointure montante de la scène Dub consciente.
Sans oublier les amigos de RED ROCKERS, qui prendront les commandes du Club Transbo pour fêter leurs 10 piges comme il se doit !

Venez profiter un bon moment évasion!
Si vous voulez bien vous amusez le 1er avril avec du bon son , bon délire , bon délire pas de stress danser comme jamais!!
Tous cela en fêtant L’anniversaire de l’organisateur « BABASS » , le pied assuré!!

Didier Best Event vous propose découvrir ce groupe d’origine Haïtienne Harmonik, c’est quatre albums, dix années d’expériences, des centaines de représentations en Haïti comme ailleurs, des milliers de fans, trois hommes djanm en première ligne, un staff dynamique.

Nouvelle soirée qui saura ravir les amateurs de musique Jamaïquaine dans toute sa diversité!
Aucune limite avec le combo Lyonnais, Anything can happen, Music We Say!!!!
–>DJ Kaynixe
DJ, activiste, animatrice radio, chanteuse, rappeuse et bien plus encore, Kaynixe est une valeur sûre quand il s’agit de prendre les platines. Avec une totale passion et implication dans tout ce qui touche aux musiques urbaines, du dancehall au hip-hop, ses influences n’ont pas de limites, pas de frontières. Les personnes l’ayant vu en live savent de quoi il en retourne!
–>Natta
Selecter passionné dans la plus pure tradition des sound systems, Natta vous fera voyager dans son univers Reggae, Dancehall, Afro, avec une énergie et des bonnes vibes garanties!
–>Blaze Up Sound
Originaires de Lyon et depuis longtemps passionnés de musique Jamaïquaine, c’ est en 2010 que les frères Dang & Drivah décident de créer le Blaze Up Sound.
Depuis, ils enchaînent les soirées, concerts, festivals, mais aussi les sessions dubplates avec des artistes tels que Sizzla, Capleton, Fantan Mojah, Johnny Osbourne, Toots Hibbert, Ken Boothe, Elephant Man, Aidonia…ce qui leur a valu une victoire en sound clash à Lyon en 2015.
Blaze Up a également backé des artistes tels que Big Red, Daddy Nuttea, Ras Demo, et a notamment participé au Rototom Festival en 2018 et 2019 aux côtés de Mouv’Ment Dancer’Z.
Leur objectif est de partager cette passion avec le public et faire danser les foules à coup de Juggling Reggae / Dancehall / Hip-Hop / UK Bass.

Final Battle de danse organisé par PK21

Sol Antilles Event présente, Soleil des Antilles et son dernier spectacle Sa nou yé! Venez découvrir l’histoire illustrée des Antilles au travers de différents tableaux, de danse, de chants et de percussions Gwoka!
Le déjeuner sera suivi d’une ambiance caraïbéenne assurée par Dj Chupa.
Ambiance Garantie !

Didier best vous propose une de plus une ambiance des Caraïbes comme si vous y étiez.

Admiral T

Figure emblématique du reggae-dancehall et de toute une génération de jeunes originaires des Caraïbes, Admiral T est sans conteste l’un des représentants les plus connus de cette communauté.

Jmax

JmaX, est un jeune auteur-compositeur-interprète de la scène reggae-dancehall, il découvre par son grand frère « Selecta Pepsee », l’univers du dancehall Jamaïcain, local et francophone. Il est influencé dès son plus jeune âge par des artistes tels que Admiral T, Saik, YoungChangMC et bien d’autres.

Ludo

Il passe son enfance à Goyave et dans l’une des communes les plus verdoyantes de la Guadeloupe, où les rivières se comptent par centaines ; Petit-Bourg.
Bercé et attiré dès son plus jeune âge par une grande variété musicale telle que la biguine, le gwo-ka, le kompa mais également le zouk dans lequel on retrouve le roi du love Patrick SAINT- ELOI, où encore Gilles FLORO en passant même par Edith LEFEL. Le jeune artiste Guadeloupéen développe une véritable passion pour la musique de son île natale.

PLL en showcase exclusif à Lyon !

PLL est un groupe de Ragga Dancehall composé de trois Réunionnais originaires de Saint-Louis. Ils connaissent un véritable succès avec leur dernier titre « Ewe », vu et entendu plus d’un million de fois.

Une grande voix, puissante et soyeuse. Kareen Guiock-Thuram grandit entre Cayenne, Pointe-à- Pitre et Paris. À 13 ans, elle écrit déjà des chansons et publie son premier article. À 19 ans, elle est rédactrice en chef d’un magazine mensuel culturel, tout en poursuivant ses études jusqu’à la maîtrise de philosophie. Elle écrit des dizaines de chansons, parfois chantées par d’autres, ou par elle-même, invitée sur des albums. En parallèle, sa carrière de journaliste s’envole, elle est non seulement présentatrice mais aussi rédactrice en chef du JT de M6, qu’elle présente en locks, naturelle et lumineuse. En 2023, Kareen Guiock-Thuram décide de faire une pause, de s’éloigner des caméras pour avancer vers le public, en tant qu’artiste. Elle a fait le choix de présenter son album d’abord sur scène, en concert, dans le temple du jazz, le New Morning. Une voix exceptionnelle au service d’un répertoire exceptionnel, celui de Nina Simone, 20 ans après sa disparition, avec l’album Nina. (Source Cafe de la danse)

Max Romeo the ultimate tour feat. Xana & Azizzi Romeo

Special guests : Lutan Fyah & Droop Lion

Hi there !
Si Max Romeo, né Maxie Smith, a grandi dans la belle campagne jamaïcaine, il est arrivé très jeune à Kingston, dans le ghetto de Trenchtown où il a cottoyé entre autres Bob Marley, Toots Hibbert ou Peter Tosh.
C’est en 1969 avec le titre « Wet Dream » qu’il connaît son premier succès international qui atteint le top 10 anglais, bien que banni des ondes à cause de ses paroles « explicites »… « shocking » mais peu importe la carrière de Max est lancée !
Après un engagement politique en soutien à l’homme qui deviendra le premier Premier Ministre de gauche de la Jamaïque en 1972, il poursuit ses collaboratiuons artistiques.
S’en suivront les albums « Revelation Time » en 1975 et bien sûr le phénoménal « War Inna Babylon » en 1976 qui comporte les titres emblématiques composés avec le génial Lee Perry, que sont « War Inna Babylon », « One Step Forward » ou « Chase The Devil »…
Ils installeront définitivement Max Romeo dans le panthéon du reggae.
À 78 ans, Max Romeo a pris la décision de faire ses adieux à la scène. Ne ratez pas sa dernière tournée européenne ce printemps !

#TempsdesMemoires 2023 – C’est parti !
#travailetdevoirmémoire
#MOMartisandelamémoire

En ce début de cycle annuel du Mois mémoriel 2023 qui tournent autour des commémorations de la mémoire de l’esclavage, le mercredi 10 Mai 2023, la Maison des Outre-Mer Lyon AURA aux cotés de M. le Maire de Lyon, Gregory DOUCET accompagné de représentants de l’Etat et en partenariat avec un collectif d’associations marqueront un temps fort à l’occasion de La Journée nationale des mémoires de la traite, de l’esclavage et de leurs abolitions 2023.

Dans un premier temps, à 17H30 à la Place Antonin Poncet, sera déposé une gerbe de fleurs par l’ensemble du collectif des associations.

Dans un second temps, l’assemblée sera reçue à l’Hôtel de Ville à 19h où seront récompensés par les représentants du rectorat les finalistes de l’Académie du Rhône du concours national de la Flamme de l’Egalité. Ce concours scolaire national porté par le Ministère de l’Education Nationale, la Dilcrah et la Ligue de l’Enseignement Rhône et Métropole de Lyon porte sur l’histoire et la mémoire de l’esclavage.

Organisée par la Maison des Outre-Mer Lyon AURA depuis 2018, la journée nationale des mémoires de la traite de l’esclavage et de leurs abolitions permet la transmission de cette période historique de la France au plus grand nombre. Par cette initiative, la Maison des Outre-Mer Lyon AURA et la mairie de Lyon souhaitent rendre un hommage républicain aux combats menés pour la liberté.

A l’occasion de la commémoration de l’abolition de l’esclavage Didier best évents présente le groupe TI-VICE en live
(Soirée tous vêtus de blanc)

T-Vice est un groupe de compas haïtien actuellement basé à Miami, en Floride. Le groupe s’est produit dans le monde entier, notamment dans les villes de Miami, New York, Chicago, Toronto, Paris et dans les Caraïbes à travers divers concerts, carnavals et festivals

Pour fêter la fin de la saison des Barakadub 2022/2023, l’équipe de Barakason a décidé de réunir autant de dubbeurs lyonnais que possible en un seul et même lieu. Old School ou nouvelle génération, le rendez-vous est pris au Rock’N’Eat pour célébrer la culture dub dans toute sa splendeur, en famille. Ce sera l’occasion de passer un moment de partage incroyable entre passionnés, tous influencés par différents styles mais avec les mêmes valeurs et la même passion pour la musique.

PROG de 20h à 4h :
LIVE : Mad’J, Fango, Turbo MC, Highbudub, Heartikal Youths, High Garden, Soul Stereo, Ohm Sound, Ruff’n’Tuff, Skankey Tunes, Bredda Sound, Skank’in
SOUND SYSTEM : Jah Sparrow

Auteur compositeur X-man est né à la Martinique il a ouvert la voie à la musique dancehall en France avec des tubes tels que « Madinina Kuduro », « Evening Arrosee » et « An nou ay ». Il a remporté un Prix Spécial de la Sacem en 2013.

L’artiste a transcendé les écueils de la vie passée en musique. Pour son plus grand succès. Son enfance et son adolescence l’ont inspiré pour mettre en musique les difficultés qu’il a pu rencontrer dans le milieu dans lequel il vivait.

De fêtes patronales martiniquaises, il se fait connaître notamment grâce aux tubes « Le pti jeu », dont le clip fut réclamé par beaucoup de chaîne TV, et Welcome to madinina. Il a peu à peu fait partie de la vague des jeunes auteurs, compositeurs et interprètes et gagné ses galons d’artiste.

Sollicité par de nombreux producteurs et DJ, il figure sur plusieurs compilations commerciales et fait de multiples tournées, aux Antilles Guyane et en Europe.

Kevin Valleray, plus connu sous son nom de scène « Kalash » ou « Mwaka Boss » est LE rappeur et chanteur martiniquais devenu célèbre ces dernières années pour ses titres dancehall / reggae.

En 2016, son album « Kaos » est rentré directement à la 2ème position des tops album français, il est certifié disque de platine la même année. Mais c’est avec la chanson « Mwaka Moon », tirée de son quatrième album, que Kalash a définitivement battu tous les records avec 6,35 millions de streams en seulement 6 jours et 247 millions de vues sur YouTube. Le titre est resté des semaines à la première place des classements en France et en Belgique et est rentré dans les tops en Suisse et en Australie. Avec « Mwaka Moon », Kalash a obtenu la double certification disque de diamant en France et disque d’or en Belgique et en Italie.

De la Martinique à l’Hexagone, nous n’avons pas fini d’entendre parler de cet artiste multi-facettes qui explose tous les scores.

En plus de quarante ans d’existence, Kassav’ est devenu une légende. Après la disparition de Patrick Saint-Éloi en 2010, c’est le chanteur-guitariste et membre fondateur du groupe Jacob Desvarieux que le Covid a emporté en juillet 2021. Quelques mois plus tard, Jocelyne Béroard annonçait le retour de Kassav’ pour des concerts en son hommage… peut-être l’ultime chance de voir la légende Kassav’ sur scène.

Retrouvez toute la programmation des Nuits de Fourvière sur https://www.nuitsdefourviere.com/programme

Pur moment, Sound system en plein air, espace de détente bar et restauration, stands artisanaux et terrain de pétanque.

Avec Bredda Sound, Harris SKILLS, Selecta NATTA, Selecta ZAYANN AY, Livity All Stars et Georges DUB

Stony est une chanteuse de zouk originaire de la Guadeloupe. Rien ne la destinait pourtant à une carrière musicale puisque Stony commence sa vie active en tant qu’aide-comptable. C’est à la suite d’une rencontre fortuite avec un producteur guadeloupéen qu’elle sort ses premiers titres studios de zouk. En effet, Stony apprend à chanter en famille très jeune, à l’église, bercée par le chant gospel. Lancée en 2011 avec l’album « Mes émotions », Stony chante aussi bien en français qu’en créole, restant très proche de ses origines. La demoiselle fait à nouveau parler d’elle en 2015, avec la sortie de son album « Authentique ». Les titres “que toi”, “danza kizomba” (sortie en 2013, 2 millions de vues en quelques mois) et “reviens-moi” sont les succès les plus fameux de Stony. Comme elle le dit dans plusieurs de ses interviews, “je ne m’attendais pas à en arriver là”. Mariée en 2015, elle reste évasive quant à son âge et sa vie privée. En août 2018, sa communauté de fans a pu se réjouir de l’annonce de sa grossesse sur les réseaux sociaux Instragram et Twitter.

La team Soul Stéreo Soundsystem sont heureux de se joindre à nouveau à Barakason pour recevoir, non pas une, mais bien deux légendes du Reggae : Johnny Osbourne & Lone Ranger !

LINE UP :
Johnny Osbourne & Lone Ranger
Soul Stereo Sound System
High Garden Sound System
OHM Sound invite Bee Nixx
Fango
Heartikal Youths

14, 15 et 16 juillet 2023, 3 jours sous le rythme de la musique en plein air, ouvert à tous·tes et toujours entièrement gratuit! Food trucks, petites gourmandises et buvettes sur place tous les jours.

PROGRAMMATION
➡️ Vendredi 14 juillet
Pique nique Républicain, Fanfare La Cacophonie, Dictée de l’Espace Pandora, Apéritif Républicain, Jey Khemeya, Kaynixe
➡️ Samedi 15 juillet
Da Break, Battle 6.9.2 by Pockemon Crew, Lujipeka
➡️ Dimanche 16 juillet
Afrotronic, Gyslain.N, HK

DJ KAYNIXE, BLAZE UP SOUND, GOLD UP
reggae & dancehall party

Après le succès de la première édition, le combo lyonnais Dj Kaynixe & Blaze Up Sound est de retour avec comme invité Raph de Gold Up Music!!!!

Basé au Canada et en Jamaïque, Gold Up est un duo de Dj et de producteur, avec Raph (de France) et Zack Ariyah (du Canada). Faisant leur début en 2018 avec la sortie de leur premier single « Belong With Me » avec la sensation jamaïcaine devenue internationale Shenseea – détient actuellement plus de 2,7 millions de vues sur YouTube.

Gold Up a rapidement commencé à travailler avec certains des artistes emblématiques du Dancehall, ce qui a consolidé leurs fans et les a amené à dépasser les 7 millions de streams sur Spotify, 2 singles numéro 1 sur les Apple Charts et de nombreux titre en tendances dans le monde entier. En commençant par « Bubble It » avec la légende du Dancehall Busy Signal, Gold Up a été propulsé sur les scènes grand public.
Suivie d’un autre single devenu instantanément virale « Bird », en collaboration avec Laa Lee. Des milliers de fans ont repris la danse de « Bird » sur les médias sociaux, incluant Usain Bolt ou encore le Premier Ministre de Jamaïque, ce qui leur a permis de dépasser les 8 millions de vues sur YouTube. On peut dire que leur créativité et leur originalité, qui consistent à mélanger différentes influences dans leurs productions, font la différence, et Gold Up ne fait que commencer ! Leur deuxième album « Introduction », sorti le 28 octobre 2022, s’est classé numéro 1 dans 6 pays (Allemagne, Canada, Nigéria, Taïwan, Nouvelle-Zélande, Suisse). L’album inclut les voix les plus emblématiques et les plus influentes du Dancehall et Afrobeat. « Introduction » présente un parfait équilibre entre la nouvelle génération et d’artistes légendaires, qui a ramené une vraie vague de fraîcheur pour les fans de musique Caraïbéenne. Vous y retrouverez des artistes tels que Laa Lee, Shatta Wale, Charly Black, Elephant Man, Beenie Man, Bounty Killer, Kelvyn Boy, Bugle, et bien plus. Gold Up a également produit « Mine » sur le dernier album de Kalash – Tombolo Réédition, qui fait également fureur dans de nombreux pays.

Une soirée qui saura ravir les amateurs de musique Jamaïquaine dans toute sa diversité!
Aucune limite avec le combo Lyonnais, Anything can happen, Music We Say!!!!

Avec au programme :
ALBOROSIE, CAPLETON, BARRINGTON LEVY, ANTHONY B, THE CONGOS, QUEEN OMEGA, GENERAL LEVY & JOE ARIWA , BLACKO, BLAIZ FAYAH,META THE CORNERSTONES,BROUSSAï,CHEZIDEK,TIWONY, JUNIOR ROY feat IRIE ITES, ASHER SELECTOR, JAHKASA, JAHNATON, MISSA & WEEDO, DERRICK SOUND – LITTLE LION SOUND, CHRISTOPHE RIGAUD, MAD’J, JALY LUZ, SOUND SYSTEM ELECTRO DUB PARTY

Pass Promo 2 jours + 3ème offert : 75€ (offre limitée aux 500 premiers) au lieu de 90€
Pass Promo 1 jour : 40€
Sur place : 45€/jour
Pass Camping 3 jours : 15€

La 24ème édition de Woodstower revient avec 5 jours de folie et d’immersion du mercredi 23 au dimanche 27 août 2023 !
Woodstower 2023 c’est ce ticket pour une expérience estivale, flamboyante et festive, le tout les pieds dans l’eau au Grand Parc Miribel Jonage à 20mn de #Lyon
La programmation : Damso, Angèle, Ben Klock, Biga Ranx, Joachim Pastor, Jacidorex, Bellaire, Julien Granel, Rakoon, Kalika, Lazuli

C’est la rentrée musicale dans les pentes!
Reggae music from roots to dancehall for all positive mind

Dans le cadre du festival Les Francophonides

8 septembre : Trophée des Franco, Pierre Hugues José
9 septembre : Nuit incolore, Suzanne, Tiken Jah Fakoly

34€ par soir ou pass 2 jours 59€

Billet exonéré pour les enfants de moins de 8 ans nés après le 09/09/2015

Reggae roots & dubwise! striclty quality music!!!
all tribes welcome! come along!

Ti’kaniki
est un collectif lyonnais de 13 musiciens qui joue du maloya, la musique traditionnelle de la réunion. Dans ce groupe tout le monde chante et joue des différentes percussions traditionnelles du maloya. Pas de chanteur principal fixe, mais un jeu de passe dans lequel tout le monde trouve sa place. Les postes changent, les arrangements aussi, les différents styles du maloya y sont interprétés, avec quelques influences singulières possible grâce aux large spectre de profils des musiciens.

Tifrid Maloya
Enfant Peï, originaire de Bras Fusil, Wilfrid dit Tifrid a été bercé dès son plus jeune âge par le maloya traditionnel de la famille Lélé. . La musique est plus qu’une passion, c’est une tradition, un héritage familial. Petit fils d’un malgache, Tifrid fait perdurer le maloya de ses ancêtres à travers le temps et les frontières. Après avoir intégré son premier groupe de maloya Zenfan dyr, formé par des jeunes du quartier, Tifrid rejoint le groupe Urbain Philéas en 2011 où il a aussi bien grandi dans son art mais aussi dans sa propre vie. Depuis 2016, Tifrid a sauté le pas et a formé le groupe Tifrid Maloya. Avec lui, 5 artistes, musiciens tous aussi passionnés les uns des autres le suivent dans son aventure. Tifrid Maloya est donc composé de Tommy, Bertrand, Allan, Alci, Enzo et bien évidemment Tifrid. Ensemble, Tifrid Maloya continuent avec passion la transmission des valeurs du maloya à travers leur musique et aussi leur énergie.

Avec : Joe Pilgrim, Jaly Luz, Mad’J & Mad Rooster
POWERED BY Adventices Sound System

Préventes : 8 €
Sur place : 10 €

TOMA
Entre seul en scène et musique, Toma raconte sa traversée, son désir de filiation, son besoin d’appartenance. C’est un spectacle unique, un médicament, une réconciliation. Un moment hors du temps dans lequel l’artiste et l’homme se rencontrent, s’observent et se confondent. L’occasion pour le public de découvrir l’homme derrière la musique mais aussi, l’histoire derrière l’homme.
Une histoire unique, au potentiel universel. Pour Toma, c’est une prise de risque et une mise à nu totale née d’un besoin viscéral de se raconter. Peut-être pour rencontrer l’autre, pour se réparer, our rire et pleurer, pour faire la paix en somme. Pour faire la paix ensemble.
Une performance à haute teneur émotionnelle, un voyage de l’intime face à Toma mais aussi face à nous-même.

Soirée Hip Hop / Dancehall, pour un showcase enflammé avec Djabty Jah, Rue du Canal et Faity Baby !
Bar et restauration sur place.

La chanteuse nigéro-allemande Nneka célèbre l’annonce de sa première tournée européenne depuis 2016 ! « Pour être honnête, ma vie quotidienne n’a pas tellement changé au cours des dernières années, mais ce qui a vraiment commencé à me manquer, ceux sont les tournées et les voyages », admet la musicienne. « À un moment donné cependant, enregistrer de la nouvelle musique n’est tout simplement pas suffisant, je veux la partager avec mes fans et partager à nouveau mon message », poursuit-elle. En 20 ans de carrière, Nneka a remporté le MOBO du meilleur artiste africain en 2009 et a participé au David Letterman Show et à l’émission 106 & Park de BET. En 2014, Nneka a rejoint le jury de la saison 4 de « Nigerian Idol ». Nneka a donné près de 300 spectacles en Europe et plus de 100 spectacles aux États-Unis et au Canada, devant plus de 1 million de personnes dans plus de 35 pays.

Protoje

est l’un des meilleurs précurseurs de la nouvelle génération d’artistes reggae. Connu pour son esprit novateur et sa musique qui mélange les genres – mixant reggae, hip-hop, R&B et soul – il a été une force constante dans la musique jamaïcaine au cours de la dernière décennie.

En septembre 2022 Protoje a sorti l’album «Third Time’s The Charm», son sixième album studio, enregistré dans les collines de Kingston. Avec «A Matter Of Time» et «In Search Of Lost Time», cet album clôt une trilogie autour de l’idée de temps. Chacun de ces albums reflète une nouvelle période pivot dans la vie de Protoje, qui lui a suscité de nouvelles réflexions et visions sur le monde, et une introspection personnelle et professionnelle, en tant qu’homme, père et artiste.

Le 24 octobre sera l’occasion de le découvrir sur scène lors d’un concert exceptionnel à l’Alhambra.

Johnny OSBOURNE
En 50 ans, Johnny Osbourne a connu l’évolution de la musique jamaïcaine, la naissance du reggae et du digital. Il revient avec un album composé d’originaux et de classiques revisités.

Sound System Reggae Dancehall
Bar et Restauration sur Place

Au Programme :

KATWLY
https://www.facebook.com/profile.php?id=100075216003469
BREDDA SOUND
https://www.facebook.com/profile.php?id=100000490991059
DJABTY JAH
https://www.facebook.com/djabtyjah
JAHKASSA
https://www.facebook.com/karim.sanou
DIARAMINAL
https://www.facebook.com/fode.camara.16
JO LION
https://www.facebook.com/joel.reman
KEOPS
https://www.facebook.com/profile.php?id=100010463563173

Julian Marley
Né à Londres, en Angleterre, le 4 juin 1975, Julian Marley est le fils de la légende du reggae Bob Marley et de Lucy Pounder, née à la Barbade. Ayant grandi dans une atmosphère musicale, le musicien de reggae roots, auteur-compositeur-interprète, producteur et humanitaire, nommé aux Grammy Awards, a rapidement adopté un mode de vie musical et est devenu, dès son plus jeune âge, un musicien autodidacte habile, maîtrisant la basse, la batterie, la guitare et les claviers. En 2019, il sort son quatrième album, As I Am, nominé Grammy Award du meilleur album de reggae. En 2022, il produit avec l’artiste de hip-hop hassidique Moshe Reuven la chanson « Say », succès acclamé par la critique et par des personnalités telles que les Rolling Stones.

Jaly Luz
Touchée par le gospel dès son adolescence, Jaly Luz fait ses premiers pas sur scène en tant que choriste. C’est dès lors de son installation dans la Caraïbe qu’elle s’imprègne du mouvement reggae/dancehall jamaïcain, et des rythmes envoûtants de l’Amérique latine. Chantant en Français, Espagnol et Anglais elle fusionne le reggae digital, le hip hop et sonorités latino. Jaly Luz détient le cocktail parfait pour propager le bien être, la passion, l’engagement dans ses compositions . Percutante sur scène grâce à son flow puissant, elle propose un show dansant et solaire.

Hey reggae lovers !
« The Prophet », « The Fireman », « King Shango »… c’est bien Clifton George Bailey III aka Capleton qui débarque en ville !!
Figure emblématique de la scène reggae dancehall internationale totalisant plus de 30 ans de carrière, le style Capleton est imparable : une voix rauque qui vogue sur les riddims et une palette immense. Ses refrains sont depuis longtemps devenus les slogans de la rue.
Précédé d’une solide réputation de bad boy, il change radicalement de registre au début des 90’s, défendant avec virulence et spiritualité les valeurs et croyances des Bobo Shantis, courant très affirmé du mouvement rastafari.
Le hitmaker a ainsi frontalement dénoncé les excès de Babylone, les vices du capitalisme et du matérialisme ambiant… quitte à déclencher la polémique, car revendiquant malheureusement aussi des positions machistes. Ses postures comme ses textes ont nettement calmé le jeu depuis le début des années 2000, « The Prophet » demeurant ainsi l’un des plus populaires représentants du reggae conscient.
Comptez sur « The Fireman » pour embraser le Club Transbo le 07 novembre !!

Après l’excellent Radyo Siwèl en 2018, Mélissa Laveaux est de retour avec un nouvel et quatrième album studio : Mama Forgot Her Name Was Miracle, un disque spirituel, poétique et hautement émancipatoire.

Si les rituels et les modèles dont on hérite sont parfois défaillants, dépassés voire rétrogrades, libre à nous d’innover ! Avec Mama Forgot Her Name Was Miracle, Mélissa Laveaux ré-ensauvage la berceuse en convoquant de puissantes voix d’outre-temps, d’Audre Lorde à la déesse Lilith, pour créer une toute nouvelle mythologie. Alternative. Féministe. Moderne. Subversive. Car changer les légendes, c’est changer le présent.

Retrouvez-nous pour Afro Musik Bashment !

La fusion parfaite de l’Afro beat, dancehall, Afro House, Hip hop et reggae !

Avec nos artistes en concert :
ILLEGAL ZARBA :
Illegal zarba s’impose déjà comme un des artistes Lyonnais les plus prometteurs sur la scène nationale.
Raggaman foudroyant, sa performance scénique est une véritable révolution dans l’univers du Reggae-Hiphop pour cet artiste qui n’appartient à personne.
Une voix grave, technique, rapide puissante qui échappe au contrôle radar et à toute forme d’enfermement.
Guerrier redoutable, ILLEGAL ZARBA se propage tel une onde de choc brutale sur le paysage musical Français
Rebel et insoumis, ses concerts sont définitivement faits pour tuer l’avatar des temps modernes

DYMCEE :
Dymcee de son vrai nom Daouirou est auteur, compositeur et danseur un artiste aux tendances afro-pop et rn’b ses compositions reflètent son caractère, ses goûts, son histoire et ses rêves.
Distingué sur la scène lyonnaise, aujourd’hui Dymcee a pour ambition de donner une autre dimension à son art.

MIAUH KIMVUNKA :
Originaire de Lyon MIAUH KIMVUNKA est un groupe d’artistes, producteurs, auteurs compositeurs, interprètes, Chorégraphe, danseurs et scénographes, créé en janvier 2005 au Kongo par Musawu Lechat et Mani Ndjoli. Leur force réside dans la proposition d’une palette de styles musicaux aux sonorités très originales.
MIAUH KIMVUNKA ne cesse de construire un pont entre les différentes cultures, l’Afrik et le reste du monde.

Ils vous feront danser jusqu’à épuisement.

MIMI Géniale vous fera vibrer au rythme des meilleurs sons :

Ingénieure du son, musicienne et addict à la musique depuis toujours, Mimi Géniale vogue entre ses racines africaines et européennes pour proposer une sélection d’Afro House, Baile funk, Batida et Hard Drums, qui fera bouger les corps les plus frileux. C’est en découvrant la scène club lyonnaise que Mimi Géniale se rend compte que ce qu’elle aime par-dessus tout, c’est quand le corps ne peut pas s’empêcher de danser.
Elle s’inspire de collectifs comme La Famille Maraboutage, Moonshine, ou le festival Nyege Nyege pour proposer une nouvelle manière de faire la fête, plus globale et plus inclusive. Mimi Géniale pioche le meilleur de la bouillonnante scène club pan-africaine actuelle pour montrer son amour des musiques électroniques

Afro Musik Bashment le 9 novembre 2023 à La Marquise a partir de 19h30 !!

Rejoignez-nous pour une expérience musicale unique, une soirée où les cultures se rencontrent sur la piste de danse.

Et ce n’est pas tout ! Pour satisfaire vos papilles, nous vous proposons des snackings exquis aux saveurs tropicales. Venez déguster les propositions succulentes de Kreyol Kitchen Traiteur inspiration de cuisines des îles, un véritable festin pour les amateurs de cuisine exotique.

Préparez-vous à vivre une expérience Afro Musik sensationnelle que vous n’oublierez pas de sitôt !
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Préventes uniquement disponibles sur >> ICI << : 10€ ou 15€ snack inclus